В предыдущей статье, друзья мои, мы рассуждали о том, какие бывают художники по жанрам и стилям живописи, а также по специализации или виду занятости творчеством.
Но совсем не коснулись темы художников-копиистов, а ведь такие тоже имеются. Кто же они такие и почему занимаются копированием картин художников? Давайте поговорим))
И вообще, копировать чужие картины — это хорошо или плохо? Допустим, вы обучаетесь живописи. На данном этапе для вас это просто необходимо! Потому что одна из методик обучения именно копирование художников, чаще всего это повторение известных произведений.
А знаете ли вы, что самым копируемым художником считается Ван Гог, особенно его «Подсолнухи» и «Звездная ночь»? Кстати, подделки картин Винсента Ван Гога до сих пор хранятся в коллекциях музеев или частных галереях. И причем, их считают подлинниками… Так случается, что картину не проверяют на подлинность, потому что для этого нет оснований. К тому же проверка на фальсификацию довольно затратная процедура.
Кроме картин Ван Гога, довольно часто копируют Клода Моне, Сальвадора Дали, Амедео Модильяни, Пабло Пикассо.
Что же дает копирование картин художников на стадии познания живописи:
- Изучение техники и стиля живописца. Копирование работ великих мастеров позволяет художникам более глубоко понять их технику, стиль, мазки, цветовую палитру и композицию.
- Это позволяет развивать навыки в рисовании, живописи и других художественных техниках, особенно при изучении различных стилей и подходов.
- Понимание процесса создания произведения искусства. Часто именно в этом и кроется секрет живописи)) Копирование художников помогает понять, как мастер создавал свои работы, от начального замысла до завершения произведения.
Копирование картин художников было спорной темой на протяжении веков. Вспомните хотя бы творчество Джованни Баттиста Сальви, более известного как Сассоферрато.
Он был знаменитым итальянским художником эпохи Возрождения, который создал массу великолепных картин. А еще уникальным специалистом копирования работ таких известных художников, как Рафаэль и Доменикино. Его копии были настолько хороши, что их часто принимали за оригинальные картины!
Тут есть один нюанс, самое главное, не выдавать скопированную работу за свою собственную, а сохранить авторство.
Но иногда некоторые профессиональные художники-копиисты используют свои навыки для мошенничества. Они создают поддельные копии известных произведений искусства и представляют их как оригиналы, чтобы продать за высокую цену ради наживы.
Для этого используются различные схемы и приемы:
— Мошенники-копиисты могут пытаться идеально скопировать не только стиль, но и подпись художника, чтобы сделать подделку максимально похожей на оригинал.
— Продавать свои подделки как настоящие произведения искусства на рынке коллекционирования или через аукционы, чтобы получить высокую цену от покупателей, надеющихся приобрести оригинал.
— Эти мошенники могут вводить в заблуждение коллекционеров и даже музеи, предоставляя им подделки как оригинальные художественные объекты.
К счастью, закон стоит на стороне сохранения авторских прав художников, поэтому копирование художников в мошеннических целях преследуется по закону. Фальсификаторам, пытающимся продать копии картин, грозят крупные штрафы и даже тюремное заключение.
В качестве примера вспоминается история британского художника 20 века Джона Майатта. Вместе со своим дилером они совершили самую крупную аферу в сфере живописи 20 века. Джон Майатт не очень успешно продавал свою живопись и пустился на хитрость, использовав свои способности к копированию. Он копировал картины известных художников 19 и 20 века и продавал их при помощи дилера не только любителям живописи, но и престижным аукционам как подлинные произведения.
На фото внизу — Джон Майатт
Понятное дело, фальсификатор был раскрыт, правда не сразу и получил наказание. А вернувшись из тюрьмы, продолжил рисовать копии картин художников, но уже вполне легально, указывая автора произведения. А вот около 120 произведений живописи, подделанных Майаттом, до сих пор находятся в коллекциях и музеях мира. А продал он картин по подсчетам на сумму 25 миллионов евро. Поговаривают, что по мотивам этой правдивой истории будет снят фильм. Внизу я опубликовала цитату художника. Уж больно хороша….
Некоторые могут возразить, что эта практика копирования безвредна, если переписчик не пытается продать произведение как оригинал.
Но есть также мнение, что постоянное копирование лишает художника оригинальности и креативности, к которым стремятся все творческие люди. То есть получается, что копирование вредит в первую очередь самому художнику, а затем и всему изобразительному искусству! Ведь новые стили в искусстве появляются посредством фантазии.
А ведь согласитесь, мои творческие друзья, для художника естественно вдохновляться картинами других живописцев, а также фотографиями мастеров фотосъемки. Мы листаем журналы, ищем вдохновение в интернете, насматриваем прекрасное и восхищаемся.
Затем приступаем к работе и подсознательно можем скопировать чужую идею, так бывает)) На каком же этапе и когда наше восхищение превращается в копирование картины другого художника? Я думаю, что это происходит в тот момент, когда мы теряем творческую нить.
Как можно скопировать картину художника законно? Ну если уж очень хочется, несколько советов:
Если это мастер живописи, которого уже нет в живых, указывайте имя автора оригинала и название картины. Например, «Синие цветы». Вольная копия картины Ван Гога»
Если вы копируете картину современного художника, то рекомендуется получить разрешение от автора. В противном случае вы рискуете нарушить закон об авторском праве и понести уголовную или гражданскую ответственность.
А лучше всего, не копируйте, а вдохновитесь увиденным, но нарисуйте свою версию этого сюжета. Например, я восхищаюсь голландской живописью старых мастеров. Но композицию для картины люблю делать сама. Обожаю в натюрморте винные бутылки и золотые антикварные предметы! В те времена бутылок еще не было, и этот атрибут делает картину современней. Именно так появляются новые вариации картин, навеянные живописью других художников.
На фото — я только что закончила очередную картину/ льняной холст, 46*58 см, масло
Вскоре эту картину купили и она улетела в Англию. Покупатель был доволен и оставил 5 звездочек в моем магазине.
Копирование картин может быть хорошим или плохим в зависимости от ваших целей, мотивов и соблюдения правил. Главное — не забывать о том, что истинное искусство — это выражение вашей уникальной личности и творческого потенциала.
Кстати, а вы когда-нибудь пробовали скопировать работу в точности, как это делают копиисты? Пусть даже свою собственную картину? И как у вас получилось? Пишите свой опыт в комментариях, очень интересно))
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
Мое Видео на десерт: кто сегодня художник — творец или ремесленник
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
