Амедео Модильяни и эпатажные женские образы

Жил-был парижский художник Амедео Модильяни. Как большинство коллег-живописцев искал свой стиль, писал удивительные трогательные портреты в холодной мастерской, сидел с друзьями в кафе и был совершенно не признан как художник. Впрочем, и беден тоже как художник.

Все изменилось в один день. В 1920 году, в возрасте 35 лет он умер от хронического заболевания, которое мучало его с детства. А на следующий день стал известен на весь Париж как гениальный художник Модильяни. Очень жаль, что это произошло так поздно! Возле его гроба стояла вся художественная элита того времени, включая Пабло Пикассо, и как оказалось, все знали о его таланте. Амедео Модильяни был один из художников, погибших на пороге славы.

Вот что сказал Пабло Пикассо: «Был Модильяни не просто очень хорошим портретистом, он был воистину гениальным психологом и аналитиком, к тому же провидцем. В целой череде написанных им портретов буквально предсказана судьба тех, кого он писал»

НА ФОТО: Эпатажные Женские портреты Амедео Модильяни

Художник Илья Эренбург также выразил свою мысль: «Его холсты не случайные видения – это мир, осознанный художником, обладавшим необычайным сочетанием детскости и мудрости, непосредственности и внутренней чистоты»

 Модильяни писал не только картины с эпатажными женскими образами но и провокационного характера картины с обнаженной натурой. Об этом чуть позже… Но именно женскими портретами мы наслаждаемся больше всего в творчестве харизматичного итальянца!

ЗАМЕТКА:  значение слова Эпатаж — от французского слова épatage — умышленная выходка, провокация с целью привлечения внимания. Кстати, многие художники, дизайнеры и другие творческие личности умышленно шокируют публику. Эпатаж ведет за собой противоречащее поведение в обществе. Другими словами, все что выходит за пределы общественных и социальных норм считается Эпатажным. В рамках  современного искусства такие стили как модернизм, авангард,  экспрессионизм,  кубизм, абстракция можно смело назвать эпатажными))

Родился Амедео Модильяни в 1884 году в Италии /Тоскана. В 11 лет он заболел неизлечимым заболеванием легких, затем тифом, но к счастью, остался жив. Во время тяжелой болезни бредил живописью, это и определило его дальнейшую судьбу. Родители не стали препятствовать его желанию обучаться рисованию.

Все годы учебы в Италии его странным образом манил Париж. Именно там было самое движение начинающих художников, скульпторов, поэтов и остальной богемы. Позже многие из них станут известными, например Пабло Пикассо, Диего Ривера, Морис Утрилло. Кстати,  Модильяни дружил с Утрилло, тот был почти самоучкой, я немного писала о нем в статье об известных художниках- самоучках.

Модильяни казалось, что там, в сообществе молодых и талантливых, можно быстрее стать знаменитым и попасть на волну успеха. К сожалению, финансовой поддержки у юного художника не было, как и покупателей для его живописи.

Не смотря на денежные затруднения и слабое физическое здоровье, Модильяни активно участвовал в богемной жизни Монмартра. Современники запомнили его как яркого представителя богемы: вельветовые штаны, эффектная шляпа с широкими полями и яркий алый шарф.

НА ФОТО: Модильяни и Пикассо

Кроме эпатажной одежды, художник отличался веселым нравом и своеобразным буйством. Ему ничего не стоило ввязаться в драку, просто так, за компанию. Что говорить, горячая итальянская кровь течет в жилах художника))

Живопись Модильяни определяется как экспрессионизм, но в ней есть свои особенные черты. Художник дополнил экспрессионизм трогательными эмоциями, которые  ощущаются в портретах женщин. Можно сказать, что картины Модильяни с эпатажными красавицами стали визитной карточкой художника. Но писал живописец не только женщин, а также и мужские портреты. Кстати, в его творчестве были и провокационные картины с обнаженными телами, что произвело немало шума в то время.

Вот интересный парадокс, ирония судьбы так сказать, что единственная прижизненная выставка была закрыта преждевременно, прямо в тот же день… Как вы думаете почему? Именно из-за картин в жанре Ню с изображением томных красавиц в исполнении Амедео Модильяни! Публика, критики – все были возмущены открытым эротизмом и откровенностью поз женщин на картинах.

Тем не менее в современном мире картины Модильяни продаются с самых престижных аукционов живописи за сотни миллионов долларов. В 2012 году картина «Лежащая обнаженная с голубой подушкой» стала самой дорогой картиной художника. А в 2015 году другая картина Амедео побила рекорд, «Лежащая обнаженная» была продана коллекционеру живописи из Китая за 170 миллионов долларов.

Согласитесь, чтобы так понимать и рисовать женщин, художник должен был их очень любить. Да, женщины Модильяни это отдельная тема в биографии художника. Сам художник не скрывал свою бурную личную жизнь, поговаривали, что у него были романы со всеми натурщицами, которые были в его мастерской. Женщины не могли не влюбляться в обаятельного и романтичного художника.

Хотя мне кажется, что слухи о постоянных романах художника Модильяни сильно преувеличены. Как человеку безумно увлеченному живописью, ему просто некогда было тратить душевные силы на женщин. Помните цитату Микеланджело «Если ты проведешь ночь с женщиной, утром ты недодашь мрамору»

Вот самый известный «миф» о похождениях художника: Модильяни и Ахматова. Познакомился он с поэтессой в Париже, и моментально их симпатия переросла в короткий бурный роман. Кстати, Ахматова утверждала, что роман был платонический. Конечно, да, в ту пору Ахматова только вышла замуж, даже если и было что-то большее между Модильяни и Анной, она не имела права это озвучивать. Страстный влюбленный художник нарисовал множество рисунков, в которых без труда можно узнать поэтессу. Исследователи творчества насчитывают их около 150.

Поэтесса написала об этих отношениях проникновенные грустные строчки:
Оба мы в страну обманную
Забрели и горько каемся,
Но зачем улыбкой странною
И застывшей улыбаемся?

Был роман у Модильяни с Ахматовой или нет, это совсем неважно. Главное, что эта встреча стала очередной ступенькой Амедео в поисках своего стиля живописи. Посмотрите на портреты женщин Модильяни, во многих из них живет Анна.

В  1917 году Модильяни встретил главную любовь своей жизни, 19-летнию Жанну Эбютерн, музу и будущую мать его дочери. Девушка была студенкой-художницей, имела необычную внешность — каштановые волосы  рыжего отлива и неестественно белую кожу. Друзья прозвали ее даже «Кокосовый орешек». Жанна вдыхала в него свежий поток жизни, а он превращал эту жизнь в полотна.

Надо сказать, что у Жанны сильно испортились отношения с близкими. Родители никак не могли смириться с тем, что Модильяни вел разгульную жизнь и не желанием брать на себя ответственность за семью. Но больше всего им не нравилось, что художник имел еврейское происхождение. Кстати девочку назвали как мать, тоже Жанна Эбютер. Во взрослом возрасте она станет главным биографом своего отца.

Внезапное обострение туберкулеза свалило художника и 24 января 1920 года Амедео Модильяни умер в больнице для бедных. Жанна Эбютерн пережила его всего на один день. Она не смогла смириться с потерей любимого и выбросилась из окна. Кстати, под сердцем она носила второго ребенка…  Это любовь была как падение в пропасть, то дарила радость, то горе…

Говорят, что у каждого свой Модильяни, писать о его жизни и творчестве можно бесконечно. Однажды окунувшись в притягательно- эпатажную живопись Амедео, навсегда остаются в памяти ощущения любви и вдохновения. А у вас какой Модильяни?

 Мое видео для размышления  «Как формируется художественный вкус» 

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.