Приветствую вас друзья, подписчики и читатели моего блога!
Любите ли вы погружаться в мир ярких праздников и шика? Думаю, что да! Нам всем немного не хватает этого, за серыми и рутинными буднями жизни…
И размышляя, я решила погрузить вас в необычайный и такой привлекательный стиль Барокко (конец XVI века- середина XVIII века). Давайте кратко пройдемся по основным понятиям стиля.
Какой он – стиль Барокко в искусстве, в архитектуре, в интерьере и в моде?
Немного странный, с некоторыми излишествами, где-то нелепый, перенасыщенный множеством деталей… А знаете ли вы, что стиль Барокко долго не признавали, как жанр искусства и даже насмехались над творцами!
Естественной реакцией человека, как бы банально это не звучало, является отторжение всего нового и непонятного на первый взгляд, уже позже осознанного только при глубоком восприятии.
К художественным произведением тех времен предъявлялись строгие требования, а именно полное соответствие правилам античного искусства. Классика и рациональные взгляды на творчество приобрели новые качества и особенности, которые стали интересны обывателям.
На смену стереотипному мышлению пришел новый, неизведанный, неестественный и интересный стиль Барокко.
Какие же основные тенденции этого стиля?
Если описать стиль и обобщить, то выглядит он так: контрастность, напряженность, динамичность.. Желание показать пышность и роскошь, яркость и сочность …. Соединение воедино реальности и иллюзии.…
Теперь давайте чуточку пройдемся по живописи…
Пышность и величие присуще живописи в стиле Барокко. Выразительность и контрастность цветов в картинах разрушает гармонию эпохи ренессанса. Каждый стиль в искусстве имеет тесную взаимосвязь с эпохой своего рождения, ведь питаясь эмоциями и увлечениями того времени, художники получали волну вдохновения.
Творцы на холстах оставляли настроение хаоса и некоторой бесцеремонности, что и оправдывает популярность картин, выполненных в стиле Барокко.
Размеренная жизнь человека наполнилась новыми игривыми эмоциями и праздничным настроением…, ведь при взгляде на работу художника можно полностью погрузиться в иллюзорный мир шика и праздника.
Питер Пауль Рубенс (1577-1640) – творец, который предпочитал разнообразие и богатство красок, передавая любителям искусства свое настроение и эмоциональный порыв, некую страсть в сюжете. Ах, какая грация и сила собрались воедино в этой картине…
Диего Веласкес (1599-1660) –живописец и один из ярких примеров художников, работающих в стиле барокко. Очень яркие сюжеты и портреты, передающие величие высокопоставленных лиц – основное направление, в котором представлено множество его работ. Творец тщательно прорабатывал все детали, играя с бликами и тенями, что и подкупает наблюдателей.
Интересной особенностью в работах Веласкеса является совмещение в одном полотне натуральности и фантастики, мечты и реальности.
Какое милое дитя с кудряшками, бантиками и рюшечками….у меня в душе даже заиграла музыка…Вы ее слышите? Я шучу, конечно, но ощущения праздника в душе, все же присутствует. Почему сейчас так не одеваются….
И другие самые известные художники Барокко: Рембрандт ван Рейн (1606-1669), Лафранко Джованни (1582-1647), Аннибале Карраччи (1560-1609), Караваджо (1571-1610)….
Пышные формы, яркие краски, непривычность и оригинальность сюжетных линий – все это особенности, характеризующие стиль барокко.
Чувственностью пропитаны холсты художников, в которых творцы передавали яркие эмоции и переживания
Забыла упомянуть в начале статьи, что родиной Барокко считается Италия и с итальянского «Barocco» переводится как причудливый, странный, склонный к излишествам…
Теперь кратко о Стиле Барокко в архитектуре
Сложность и размах можно лицезреть в архитектурных творениях . Очень сложные формы, игра цвета и насыщенность в оформлении зданий присущи эпохе Барокко. Одна деталь дополняется другой, создавая объем и величие. Богатые, насыщенные разнообразием деталей, здания в стиле Барокко, поражают обычного обывателя своей помпезностью.
Самые известные архитекторы Барокко :
Бернини 1598 — 1680, величайший итальянский архитектор и скульптор. Самые известные его работы: площадь Святого Петра, Палаццо Барберини, Сант-Андреа аль Квиринале.
Пьетро да Кортона 1596- 1669 — итальянский живописец и архитектор, его работы: Церковь Святого Луки и Святой Мартины, фасад Санта-Мария делла Паче
Франсуа Мансар 1598 -1666, французский архитектор , такие работы как замок в Блуа, дворец Мезон-Лаффит
Лево Луи 1612-1670, тоже является одним из самых известных и первым королевским архитектором Франции, самые яркие его работы это дворец в Версале (был главным со-архитектором), Луврский дворец, Во-ле-Виконт
Ну и конечно, стиль Барокко в архитектуре не обошел и Россию-матушку . А самый главный архитектор того времени это конечно же Бартоломео Растрелли 1700-1771, его Творения это Зимний дворец, Смольный собор, Екатерининский дворец (переделка)….
Зимний дворец на Дворцовой площади Санкт-Петербурга
Андреевская церковь в Киеве
Если подвести итог архитектурным построениям стиля Барокко, то это парадность напыщенность, тяжеловесность с кривыми линиями, торжественность, масштабность, величественность, размах в пространстве.
И еще немало важно, это появление эффекта движения за счет использования света и тени… появляется этакая игра светлого и темного
Теперь давайте окунемся в мир интерьеров того времени, и конечно же немного погрузимся в мир моды это удивительного и шикарного стиля Барокко
В дизайне интерьер этот стиль всегда стремился к величию, пышности, подчеркивая роскошь и изобилие владельца дома. Огромные, масштабные помещения с богатой отделкой и разнообразием материалов (мрамор на стенах, обилие позолоты, лепнина с растительными узорами)
Разнообразные скульптуры, настенные живописные росписи и фрески на потолке… Массивная мебель — широкие кровати с балдахинами, огромные шкафы, зеркала с золочеными рамами, гобелены на стенах… Мягкая мебель обивалась дорогой яркой тканью — и все это черты стиля Барокко интерьеров.
Стиль до сих пор востребован, и многие люди во всем мире предпочитают его видеть у себя в доме… \Мне этот стиль, по правде говоря, сильно симпатизирует, может поэтому, я люблю расписывать стены и мебель?
Множество живописцев и архитекторов представили человечеству шедевральные работы, покорившие людей своей безудержной тягой к жизни.
А что же касается моды в стиле Барроко?
Началась мода барокко во времена Людовика XIV- короля Франции, при дворе которого существовал особый этикет. Сам же король-солнце любил выглядеть изыскано- модно, модник одним словом. Пышность, чопорность, сложность, обилие украшений (банты, кружева, шнуры, вышивка, ленты, драпировки)… неестественность внешнего вида.
Также, дворцовая одежда эпохи барокко шилась из атласа, парчи, бархата, из шерсти высокого качества. Но роскошная, причудливая одежда была не удобна, поэтому одевание платья превращалось в целый ритуал.
Ну и мода Барокко не проникла дальше дворцовых покоев, какой простолюдин может себе позволить такую дорогую одежду, в которой неудобно передвигаться и естественно работать?
Тогда же и вошли в моду такие аксессуары как кружевные зонтики, удивительные веера и муфты
Продолжением стиля Барокко считается стиль Рококо, в котором на смену роскоши и пышности пришли изящество и легкость. При этом оба стиля характеризуются празднованием и ликованием.
Такие разные и такие одинаковые – эта фраза идеально подходит для описания этих стилей живописи. Барокко характеризуется яркими цветами и контрастами, а творцы в стиле рококо предпочитают светлую, пастельную гамму оттенков. Масштаб и объем предпочтителен Барокко, а Рококо – это множество деталей и их ювелирная проработка.
Позже напишу статью и о стиле Рококо и сделаю сравнение развернутое между этими, горячо мною любимыми стилями
Какова же роль Барокко в современной живописи?
… он до сих пор используется художниками и архитекторами. Вдохновляясь работами великих творцов, в современном мире художники пытаются повторить величие Барокко, максимально приблизившись к его особенностям.
В каждом человеке заложены огромные потенциалы возможностей, которые по каким-то нелепым причинам остаются не реализованными. Ведь в процессе создания шедевров вы реализовываете себя, приближаясь к миру совершенства.
Работать можно в любом стиле и направлении, главное при этом получать удовольствие от процесса. Взяв в руки кисть, вы погружаетесь в мир иллюзий и фантазий, оставляя на холсте свое настроение, тем самым приближаясь к своей мечте. Надеюсь, статья познакомила вас кратко с удивительным стилей королей Франции- Барокко!
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
