Большинство людей при словах «свободный художник» или «богема» мечтательно зажмуриваются и представляют себе странную личность в бархатном берете, стоящую с палитрой возле мольберта. В понятии обывателей эта странная личность в краске ведет не менее странный образ жизни.
Немножко так поработал у холста, а потом сидит со своими коллегами в шумном кафе и ничего не делает и ни о чем не переживает. Скажу сразу, это стереотип, возможно, из прошлого. Современный свободный художник – личность творческая, многогранная и преданная своему делу. Это мое мнение потому что у меня давно сложился образ современного свободного художника)
1.Кого называют свободным художником?
Скорее всего, это живописец, свободный от норм и условностей. У него нет руководства, которое каждое утро проверяет сделанную работу и дает задачи на будущее.
Вольного художника никто не контролирует соблюдает ли он трудовую дисциплину, когда пришел на работу, когда ушел. Похоже на фрилансера, правда? Хотя тут есть и обратная сторона: если тебя не проверяют, ты сам должен организовывать и заполнять свой рабочий день, потому что пребывание в праздности не идет на пользу даже свободным личностям!
Свободный художник свободен от обязанностей, у него нет планов, договоров и сроков. Он не обязан рисовать то, что ему не по душе, это ооочень здорово! Хочет сегодня абстракцию, по вдохновению, рисует абстракцию. Завтра вдохновение пропало, значит, отложил картину до «лучших времен», когда-нибудь допишет.
Свободный художник может проявлять креатив в своих работах, потому что не ограничен рамками и пунктами заказа.
2.Какие качества должны быть у свободного художника
Нужно уметь и любить работать в одиночку! Как ни удивительно, но не все творческие личности способны на сольную работу. Иногда человеку проще быть в коллективе, общаться и вместе с коллегами заниматься работой. В этом нет ничего странного, издавна так работали артели и мастерские художников.
Цитата Энди Уорхола «Вы должны уметь находиться в одиночестве, ведь именно так в человеке развиваются особые черты, делающие его интересным»
Художнику-фрилансеру желательно обладать самодисциплиной и настойчивостью. О дисциплине я уже упоминала, а настойчивость просто необходима, поскольку не все дни будут успешными и радостными… Поэтому надо помнить, что свободные художники не боятся трудностей и не сдаются.
Еще важно стремление обучаться новому. Мало ведь просто быть свободным художником, желательно еще и зарабатывать себе на жизнь. А для этого придется сотрудничать с галереями или продвигать живопись через интернет.
3.Что рисует свободный художник
Свобода дает возможность рисовать то, что хочется. Можно реализовать себя в разных техниках, жанрах и стилях. Главное, чтобы картины свободного художника были замечены зрителями, а не только домашним котом.
Цитата Энди Уорхола «Художник — это человек, создающий то, в чем у людей нет необходимости, но — по какой-то причине — как он считает, это следует им дать.»
4.Когда свободный художник перестает быть свободным.
Свобода улетучивается, когда художник берет свой первый заказ. Тут он сразу становится зависимым от правил бизнеса. Заказчик диктует сроки, форму подачи рисунка, часто вплоть до малейших нюансов. Какая уж тут свобода!
Конечно, не только один заказчик «крадет» свободу художника. Здесь оказывают влияние покупательский спрос и арт-рынок. По факту на художественные произведения всегда есть мода, причем постоянно меняющаяся как морской ветер!
5.Как продаются картины свободного художника.
Как иногда шутят художники, что свободный художник свободен только от покупателей))
А если серьезно, то к сожалению, не всегда свободномыслящий художник может продать свое творчество. Скорее всего, это даже редкость, уникальный случай. Как ни грустно, чаще всего картины свободных художников становятся популярными после их смерти.
Пример: живопись нидерландского художника Винсента Ван Гога, которая не была востребована и живописец умер непризнанным. Если вы помните, при жизни Ван Гог смог продать только одну картину из 800, написанных маслом. А сейчас цены на его живопись просто запредельные! Тут можно сказать, что в своем творчестве Ван Гог опередил время. Его стиль и техника живописи были не приняты современниками.
6.Можно ли свободному художнику подстроиться под тенденции моды на арт-рынке?
Очень сложно. Если художник свободомыслящий и привыкший работать по вдохновению, он не согласится писать то, что считается модным и востребованным.
А если художник хочет материальное вознаграждение за свой труд, то он должен учитывать вкусы публики, требования галериста, мнение критиков… Если хотите денег, придется подстраиваться под условия и требования арт-рынка. О какой свободе тогда речь?…
Вы скажите, зачем писать то, на что нет спроса? Кому это может быть интересно и так далее… Скажу, что каждый выбитает свой путь… Кому то же надо быть первооткрывателем, ведь только в свободе появляются новые течения))
Кстати, часто свободных художников можно встретить на выставках современного искусства. Смотрите мое видео на арт- выставке внизу статьи.
Вывод: Хорошо или плохо быть свободным художником? На этот вопрос нет однозначного и правильного ответа. Ведь то, что одному кажется свободой и независимостью, другой считает не востребованностью у зрителей и покупателей.
Конечно идеально, когда свободный художник не задумывается над тем, как заработать себе на хлеб. Если есть финансовая поддержка, тогда он может больше времени уделять непосредственно своему любимому делу и развитию. Найти новые идеи, реализовать их и достичь желаемого.
Все равно, так или иначе, каждый художник стремится стать успешным, популярным, известным, высокооплачиваемым и дорогим. Как говорится, выберите свой вариант ответа)))
Видео на десерт:
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
